👋 Hello moi c'est Léa !
Graphiste, webdesigner et illustratrice spécialisée dans les marques alimentaires et les métiers de bouche, je révèle la qualité de votre savoir-faire et de vos produits avant même qu’on ne les goûte.
Avec une identité visuelle claire et professionelle, un site web gourmand et un packaging attrayant, vos produits seront valorisés, achetés… et dégustés !
Salut, ça mousse ? ☕️
Moi, c’est Léa, graphiste, illustratrice et webdesigner culinaire (oui, tout ça à la fois). Dans cet article, on va parler graphisme et coffee shop !
Ambiance cosy, matcha latte, cookies encore tièdes, jolie vaisselle et banquettes en velours, tout le monde (ou presque) se précipite dans son coffee shop préféré.
Coffee is the new ritual ! On y va pour papoter, refaire le monde ou travailler sur son ordinateur… À boire et à manger, des produits de qualité, le concept en vogue a franchement tout pour plaire.
Mais tendance rime souvent avec concurrence. Si vous tenez un coffee shop ou que vous réfléchissez à en ouvrir un, vous allez devoir relever un sacré défi : attirer les clients et leur donner envie de pousser votre porte plutôt que celle du coffee shop situé à 200 mètres.
Restez jusqu’au bout. Je vous partage tous mes conseils pour démarquer votre établissement et attirer plein de clients.
Ces dernières années, les coffee shops se sont multipliés dans les grandes villes françaises. Si vous ne l’avez pas remarqué, vous vivez dans une grotte !
Selon l’article de Savills, “Coffee shops : l’irrésistible ascension d’un nouveau rituel urbain” : entre 2010 et 2025, le nombre de coffee shops en France a progressé de 74 %. Leurs ventes, elles, ont bondi de 140 %. La France comptait, fin 2025, plus de 3 500 établissements, dont environ 1 400 rien qu’à Paris !
Et il faut dire qu’il y en a pour tous les goûts : du café comptoir à l’expérience premium.
Gâteaux sain et gluten-free aux cookies bien gras, laits végétaux, cafés du monde, mais aussi matchas, thés, infusions, kombuchas et autre softs healthy : tout le monde y trouve son compte (enfin, sauf si vous êtes plutôt bar à vin…).
Le coffee shop allie souvent design et confort, c’est un endroit pensé pour être aussi agréable qu’instagrammable. Il n’est pas seulement un endroit où l’on vient chercher son café à emporter. C’est une expérience. On prend son temps, on s’installe et on se fait plaisir !
Ne vous méprenez pas. La pire erreur serait de vous dire “C’est tendance, ça va forcément fonctionner !” Ce n’est pas aussi simple. Votre coffee shop doit se faire une place sur le marché.
Lorsque de nombreux établissements proposent une expérience relativement similaire à des prix similaires, il devient plus difficile de rester dans la tête des clients, mais aussi de les convaincre. La demande, certes, est forte, mais ces derniers poussent déjà la porte d’autres établissements.
Pourquoi s’arrêteraient-ils dans votre coffee plutôt qu’un autre ?
Pour vous différencier et attirer des clients, graphisme et coffee shop sont indissociables.
Votre identité visuelle doit provoquer une émotion positive. Quelque part, elle doit plaire, séduire, attiser la curiosité et susciter l’intérêt.
Elle doit être pensée pour :
Évidemment, tous les choix graphiques doivent reposer sur une stratégie solide et une direction artistique travaillée. Dans ce cas, faire appel à un expert est le seul moyen de vous garantir une différenciation et des résultats.
Le marron et le beige, le fameux grain de café, le mug ou la tasse à café fumante, OK, ces éléments ont au moins le mérite d’être cohérents avec le secteur.
Le problème, c’est lorsqu’ils sont utilisés par tout le monde. À force, ils deviennent tellement communs qu’ils ne vous permettent plus de vous démarquer. Et puis, quelle est donc cette manie de retranscrire absolument un secteur sur un logo ?
Une paire de ciseaux pour un logo de coiffeur, une baguette de pain pour le logo d’une boulangerie, un grain de café pour un coffee shop… Qu’est-ce qu’on s’ennuie.
Un logo n’a pas pour but de traduire.
Une identité visuelle n’a pas pour but de retranscrire factuellement les clichés d’un secteur.
Son rôle : attirer l’oeil, susciter la curiosité, démarquer, impacter. Provoquer l’effet “Wahou, c’est sympa, je vais forcément trouver ici quelque chose que je ne retrouverais pas ailleurs”.
Si vous voulez vraiment vous démarquer de vos concurrents, attention à une chose : sortir des clichés ne veut pas dire faire n’importe quoi.
Le but n’est pas de créer un logo tellement original, si bien qu’on ne comprend plus que vous êtes un café. Ni de choisir une couleur jaune fluo simplement parce que votre voisin a déjà pris le terracotta.
Un bon branding repose avant tout sur une stratégie : votre identité doit traduire votre concept, vos valeurs, votre personnalité et l’expérience que vous souhaitez proposer.
Et en 2026, une chose me semble particulièrement importante : remettre de l’humain et de l’émotion dans le visuel. Passons à mes conseils de graphiste pour construire une identité qui donne envie de pousser la porte…
Osez la couleur ! Mais des couleurs bien choisies, qui deviendront la signature de votre marque. Un jaune intense, un orange vif, un bleu électrique, un vert profond, un bordeaux velouté, un rose bonbon, les possibilités sont infinies.
Et si vous avez une image plus premium, rien ne vous oblige à rester dans l’éternel marron-beige : d’autres couleurs et nuances sauront parfaitement transmettre la qualité de votre offre.
L’important : choisir une couleur pour son sens et l’émotion qu’elle véhicule, en allant au-delà de l’esthétique.
Vous pouvez d’ailleurs vous amuser à découvrir les différentes nuances et vous inspirer de références comme Pantone pour définir vos couleurs. Vigilance aussi à la question du contraste : les couleurs doivent être assez contrastées entre elles pour que le texte et les éléments soient lisibles et suffisamment visibles.
Mon travail de graphiste consiste justement à trouver le bon équilibre : quelles couleurs utiliser ? Avec quelles autres teintes les associer ? Quel contraste créer pour garantir une bonne lisibilité ?
Autre élément essentiel de votre identité visuelle : la typographie. Et là encore, ne choisissez pas votre police simplement parce que « oh, elle est jolie celle-là ». Une typographie, c’est une personnalité.
Fine, épaisse, ronde, géométrique, manuscrite, rétro, contemporaine… Elle peut donner une impression de douceur, de modernité, d’élégance, de convivialité, de dynamisme ou encore d’originalité.
Elle doit donc être cohérente avec l’univers de votre café, mais aussi suffisamment différenciante pour ne pas donner l’impression que votre logo a été cloné avec celui du coffee shop d’à côté.
Mon conseil : Oubliez la typographie tendance. Choisissez celle qui raconte quelque chose de vous et de votre projet. Et surtout, pensez à son utilisation au-delà du logo. Une bonne typographie doit pouvoir vivre sur votre menu, vos gobelets, votre devanture, votre site, vos réseaux sociaux ou encore vos packagings.
Une identité réussie, c’est une identité qui parle pour vous, partout.
Si vous voulez que l’on reconnaisse votre coffee shop au premier coup d’œil, pensez à créer un élément visuel qui deviendra VOTRE signature.
Je pense par exemple à :
Cette idée est particulièrement intéressante, car ces éléments peuvent donner un peu de vie et de relief à votre communication, sur une multitude de supports : gobelets, sacs, menus, stickers, sous-verres, enseigne, site internet, réseaux sociaux, parfois t-shirts ou casquettes.
Les petites illustrations linéaires et les personnages ont d’ailleurs le vent en poupe : ils permettent de raconter une histoire et d’apporter immédiatement une dimension plus humaine et chaleureuse à une entreprise.
Et franchement, entre nous : qui résiste à une mascotte bien pensée ?
L’objectif n’est cependant pas de suivre cette tendance parce qu’elle est à la mode. C’est de trouver l’élément graphique qui peut devenir votre signature et renforcer votre identité dans le temps. Pensez toujours à long-terme.
Bref, sortez des clichés pour sortir du lot !
C’est probablement le conseil le plus important. Le logo de votre coffee shop n’est qu’une petite pièce du puzzle.
Votre identité visuelle doit pouvoir se décliner et être incarnée partout. En ligne, sur votre devanture, comme à l’intérieur de votre café.
Parce que oui, le design de votre intérieur fait aussi partie de votre communication.
L’aménagement, les matières, les couleurs, le mobilier, la signalétique ou encore les petits détails décoratifs renforcent votre identité graphique.
L’espace, l’enseigne, les produits, la com’, si tout est cohérent, l’expérience devient beaucoup plus forte.
Le client n’entre plus simplement « prendre un café ». Il entre dans un univers. Du graphisme aux emballages jusqu’au design d’intérieur, vous avez le pouvoir de transformer un simple passage en un attachement affectif à votre marque.
Vous l’aurez compris : pour sortir des clichés et valoriser votre coffee shop, il ne suffit pas de bricoler un logo qui vous semble joli. Différencier, attirer et convaincre par l’image, c’est tout un métier.
Pour vous inspirer (mais surtout pas copier), voici quelques chartes graphiques de coffee shops qui ont particulièrement retenu mon attention.
Pour Roulotte, coffee shop mobile, la tasse de café est présente, MAIS, on la valide parce qu’elle est humanisée ! Elle a des jambes et des rollers aux pieds.
Ça surprend, c’est amusant et ça prête à sourire. C’est précisément ce qui en fait une bonne signature visuelle. Cette mascotte, on la remarque et on la retient. Elle peut vivre sur différents supports en tant qu’élément identifiable de la marque.
La palette de couleurs joue également un rôle important : un bleu électrique, associé à un orange profond et à une teinte crème, pour un contraste vif et contemporain. L’ensemble attire immédiatement l’œil sans perdre son côté chaleureux.
Côté typographie, le duo fonctionne particulièrement bien : une police épaisse et structurée apporte de la modernité, tandis qu’une seconde typographie manuscrite, volontairement irrégulière, apporte de la spontanéité et une petite dose d’insouciance.
Le petit plus ? La mascotte raconte à elle seule quelque chose de l’entreprise : Roulotte est mobile, joyeuse, accessible et ne se prend visiblement pas trop au sérieux. Et ça, c’est du branding efficace !
Changement d’ambiance avec cet artisan torréfacteur.
Ici, pas de palette de couleurs criarde. L’identité de Roquemaurel repose sur un triptyque noir, blanc et or, immédiatement associé à une image plus premium, élégante et qualitative.
L’élément différenciant se trouve dans le travail d’illustration. Le logo et les différents supports intègrent des illustrations fines et détaillées qui présent l’univers de la maison : café, thé, capsules, matériel… Le dessin est le fil rouge de l’identité visuelle.
Les deux typographie se complètent : une police droite et structurée pour apporter de la lisibilité et du sérieux, associée à une écriture manuscrite plus élégante qui humanise l’ensemble.
C’est un bon exemple de marque qui n’a pas besoin de multiplier les couleurs ou les effets graphiques pour se démarquer. Elle mise sur la précision, la cohérence et les détails.
Gardenia Café Fleurs joue, quant à lui, sur une identité chaleureuse et contemporaine, construite autour d’un orange profond et d’un blanc crème plus doux.
Le café associe une typographie épaisse et moderne à une écriture plus expressive. Mais c’est surtout l’illustration du logo qui attire l’attention : on y retrouve un sac contenant à la fois des fleurs et un café. En une seule image, le concept est posé.
Café + fleurs = Café Fleurs.
Pas besoin d’écrire un roman pour expliquer ce que propose la marque : le langage visuel fait une partie du travail. C’est justement tout l’intérêt d’une bonne direction artistique : elle permet de transmettre une idée, une ambiance ou une promesse sans avoir besoin de l’expliquer.
Autre exemple particulièrement malin : Tinto, café de spécialité colombien installé à Toulouse. La marque utilise un vert profond, associé à un orange chaleureux. Mais le véritable coup de génie se trouve dans le logo : le « O » de Tinto est un soleil.
Et quand on sait que la marque met en avant le café colombien, je trouve ce choix judicieux. Le soleil évoque la chaleur, la Colombie, l’origine du café, dans un simple petit symbole.
On retrouve également une typographie manuscrite, légèrement irrégulière, qui rend le café humain et accessible, on s’y sent à l’aise. Ces imperfections volontaires apportent de l’authenticité et de la chaleur à l’identité.
Chez Kopi, l’identité repose sur un jeu typographique particulièrement bien pensé.
Le logo est construit sur deux lignes : KO au-dessus, PI, en dessous. Le « O » vient astucieusement faire office de point sur le « I », rendant le logo immédiatement identifiable.
La typographie est très épaisse, en lettres capitales, avec une vraie présence visuelle. Associée au vert foncé et à l’orange vif, elle crée une identité moderne, lisible et facilement déclinable.
Une preuve supplémentaire qu’un logo de coffee shop n’a pas besoin d’être compliqué pour être mémorable. Parfois, une bonne idée typographique suffit.
Direction Paris cette fois-ci, avec Blondie Coffee Shop.
Ici, la marque assume pleinement un univers rétro inspiré des années 50, mais avec une exécution très contemporaine.
Le logo repose sur une typographie vintage particulièrement travaillée, avec des lettres tout en volume : leurs contours et leurs faces créent un effet presque 3D, comme si les caractères sortaient littéralement du support. On adore !
Le trio blanc cassé, orange et bleu ciel vient compléter cette direction artistique et crée une identité immédiatement reconnaissable et moderne.
Ce que j’aime particulièrement ici : le fait d’assumer un univers visuel très marqué, complètement hors des clichés du secteur. Le vintage n’est pas utilisé comme décoration : c’est le territoire de la marque.
Et pour terminer, on se retrouve chez Mousse, un coffee shop qui ne manque pas d’audace, puis qu’il est en réalité, un café-coiffeur. Oui, oui, un salon de coiffure est caché derrière la partie café !
Côté identité visuelle, le logo est décliné en 2 versions :
La mascotte est une excellente idée, elle crée du lien, suscite une émotion : on s’y attache tout de suite ! C’est un élément signature bien pensé.
D’ailleurs, sur le site, la mascotte prend vie : bottes à talons, tasse de café à la main et même des gobelets à emporter dissimulés dans sa « chevelure » de mousse. On sourit et on s’en souvient.
La palette associe des couleurs audacieuses et modernes : le rose, le marron foncé qui rappel le café, et le rouge-orangé qui apporte de la personnalité. Ces couleurs, on les retrouve jusque dans l’aménagement avec les tables et chaises rose bonbon, sur le menu beige-marron et la devanture colorée.
Un bel exemple de branding cohérent, où l’identité visuelle ne s’arrête pas au logo mais s’invite jusque dans l’expérience du lieu.
Graphisme et coffee shop, les deux sont indissociables si vous souhaitez vous différencier de la concurrence, attirer la clientèle et lui offrir une expérience agréable sur place. La meilleure option : déléguer la création de votre identité visuelle et de vos supports à une professionnelle (coucou, c’est moi).
Je suis Léa, graphiste, illustratrice et webdesigner culinaire. J’accompagne les métiers de bouche dans la création de leur identité visuelle, site web, illustrations ainsi que dans le design de leurs emballages. Je valorise autant vos produits que votre établissement. Vous, vous devenez désirable aux yeux de vos clients, et vous vous démarquez durablement. Pas mal comme plan ?
Osez être différent que le coffee shop d’à côté. Vous avez tout à y gagner !
Quel que soit votre secteur d’activité,
je vous accompagne avec plaisir !
